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刘开渠、王朝闻、常任侠、刘海粟论“根艺”
刘开渠先生：中国工艺美术学会根艺研究会名誉主任，雕塑大师，中国美协副主席（1985年） 根的艺术，来自大自然，但还需要有作者的灵感、构思和创作，才能产生优秀作品。根的艺术在世界上虽然也有，但是最古老、最优秀的，可算是中国。根艺创作主要在于发现、寻求。它不仅仅是提供一个单纯的观赏品种，而应进一步成为中国艺术的一个项目。如摄影艺术就是新的品种，成为艺术门类之一。根的艺术也应该成为中国艺术中的一个门类。 ※ ※ ※ 根的艺术既是专家的艺术，也是一门大众的艺术、普及的艺术。就是说，群众也有能力去做，是可以广泛普及的。因此，在美化我们的生活，美化我们的时代，满足广大群众精神文明需要方面，根的艺术创作是可以大有作为的。它对我们的精神文明建设和四化建设，具有很普遍、很现实的意义。 ※ ※ ※ 根的艺术是一门巧妙的艺术，它应该是七分天成，三分人工。作者依据根材的原始形态，因材施艺，追求一种神似的大效果，而不去强调它局部的的精雕细刻，使作品介于似与不似之间，欣赏性很强。根艺创作既需要根材的巧妙，也需要人的智慧的巧妙。利用根材的巧妙的自然形态，再加上人的智慧和审美观点，这两个巧妙的结合，我看就可以成为根的艺术了。因此，我们应该注重发展根艺创作的优势，从而形成独特的艺术风格。总的说来，根的艺术就是一个巧，一个妙。自然形象的巧加人工雕琢的妙。尤其在题目上，一定要点出它的趣味，才能表现出美来。这种美，要从它的形象上、题目上得到充分的体现，从而启发和寄托人的思想感情。将一件得意之作摆放在室内，就如同吟一首好诗一样百读不厌。
王朝闻：中国根艺美术学会名誉主席，中国美协副主席，中国艺术研究院副院长（1987年） 千姿百态的树根，具有非常旺盛的生命力。在尊重原材料富于变化的形态的有趣特色的前提之下，再经过顺应自然而又显示了创造性加工形成的作品，具备了非人为的、更为自由地创造出来的一种区别于一般雕塑所能具备的，更足以显示原材料美的特性和自然、质朴的审美价值。 ※ ※ ※ 所谓根的艺术的创造性，主要表现在对于客观存在根的美的发现。根艺作品的艺术魅力，主要表现在是否善于发现客观存在的美的根。至于创造力、艺术趣味与发现美的敏感，主要在于生活、学习等方面的修养的培养和锻炼。
常任侠先生：中国根艺美术学会名誉主席，中央美术学院教授，著名美术史家（1983年） 根的艺术是生根在泥土里的艺术。大自然创造了各种美的形象，但你必须有审美的眼，方能识别它的美，美的事物才会向你迎来。从自然的形态中，能看出各种可爱的形象，拟鸟、拟兽或拟虫鱼、人物。法国雕塑家罗丹曾经说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”根的艺术贵在发现。 ※ ※ ※ 根的艺术品是独一无二的，自然创造的，因此它有特殊的价值。根的艺术在中国，是一种古老的艺术，又是一种新的艺术，它是实用的，又是纯艺术的。如今采集创作根艺作品的，各地已经有不少人，这也是一种美育，它的兴起对我们提倡的心灵美是有好处的。根的艺术创作只有在实践中才能吐露芳华，似如花蕾一样，在和暖的春风中，才会百花齐放。 ※ ※ ※ 根艺在现代，已引起不少国家人民的注意，著有研究介绍的书册，其在我国，也有不断的发展。特别在中国工艺美术学会根艺研究会的大力倡导和推动下，根艺美术爱好者越来越多，通过展览，引起社会的很大注意。逐渐地发展到各地，以至边远地区，发掘出不少根艺珍品。各地也纷纷建立了组织，举办了展览，引起人们的兴趣和爱好，成为这一次全国性的大展，这是值得庆幸的。愿根艺美术继续发扬光大，在我国艺术中，不断产生更多的珍品。
刘海粟先生：著名美术家（1984年） 比起一些划时代的发明，树根艺术只能是涓涓细流式的小插曲，用不着妄夸海口。但是，它的存在，同样反映出中国人永不枯涸的创造力。人们在拥有雕刻、绘画、彩色摄影、立体声电影、电视等等造型艺术之后，为什么还会欣赏原始风味的树根艺术品呢?这恰好说明人类对物质文明的渴求，对美的探索，永远不会疲倦。超现实主义的画与照片一样，不能满足人的审美情趣。树根艺术品之美，源于自然，又突破自然，把人的主观能动性融化进去，因异成异，千姿万态，更能以形让意，意在形外，原始色彩就含有雅拙、质朴、浑凝的特色。虽经雕琢，不失自然，就饱含着天趣。纵有巧的成分，巧生于淳，就像水墨画上的墨韵水渍一样，别具美质，似无意偶得，更见洒脱。朦胧、变形、抽象美，扩大了树根艺术的想像幅员，化短为长，点铁成金，更可以看出作者匠心。 ※ ※ ※ 从事树根造型艺术，对美术、美学、诗歌等等方面，都需具备素养。我们有责任扶持一切艺术，海洋之大，一井一溪之微，各得其所，各尽其用，各成其妙。树根可以登大雅之堂，在工艺美术史上找到适当的位置。这项工作值得有志者终生奋斗，而且不限于少数专业文艺工作者，只要不妨害主业和学习，也允许人们在这个领域内去发挥业余的才智，获得成果，丰富人民的文化生活。
刘开渠、冯其庸在“全国三届根展”评委会上的讲话（1991年）
刘开渠先生：中国第三届根艺优秀作品展的作品琳琅满目，都很好，值得重视。 根艺，原是工艺结合，但根美的发现，不可忽视，少加工与实用结合起来，也应是条发展的路子。那些与根美结合的家具，很有意思，它给人的生活增添了新的东西。但自然天趣的根又不一定都与实用结合。根美能够发现出来很不容易，发现的人需有才气，是灵敏的人。根艺品所以能非常美，是有才气而又灵敏的人利用天然形成的根材，通过裁剪、构图、制作等创作，取其最精彩的部分，才使它成为独立的艺术。这里边有美术，也有工艺美术。这种独立的艺术，是根艺家将根材调整、加工和安排出来的。这种根据自然形成的材料，加以创造性的处理之后，就更完整了，它是一门了不起的艺术，与其他艺术差不多，也应当以生活为源泉。这届根艺优秀作品展览，比以前几届展览的水平高得多，不仅根艺作品多，质量好，根艺美术家的艺术水平也提高了。 有些根艺作品不一定都与生活用具结合。发现了好的根材，经过整理、加工和创造，可以成为一件独立的东西，成为一件独立的艺术品。 历史上有的时期家具装饰更繁琐，在宋、元时期家具装饰简练，用起来也方便。现代有些食品制作精细，宴会上有的食品鱼加工得像真的一样，这不一定就好，甚至使用餐人不忍下筷!所以，我们的根艺创作也应简练，要从艺术上着眼，能独立成为艺术品就不要在实用品上下功夫。应该看到今天根艺创作的发展，是一个大进步。 中国根艺创作，以自然形成的根美为主，在创作中要注意风格的多样化，但不要加工太多，一定要尊重天趣。 这次的评奖，首先由群众评，其次由评委们评，再由领导小组评，这种多次评比的方法很好。评奖工作很不容易，要经过很多的同志来考虑，是一项很严肃的工作。评比的结果会影响下次的创作，在总结时，没评上的也要说说情况。由于人们对艺术作品的欣赏水平不—样，对同样两个作品，一是“是”，二是“非”，一般来说“是”是属具象的，“非”是属抽象的，这是对欣赏品而言。因为人们的欣赏需求不一样，所以认识也不同。根艺作品也有两种，一是观赏品，二是与生活结合的实用品，观赏品的艺术性要求要高一些，要带动实用品的创作。我们发展中国根艺还是要从艺术上发展。
冯其庸先生：中国根艺美术学会艺术顾问，中国艺术研究院副院长 从中国第三届根艺优秀作品展，看到中国根艺发展很快，根艺品的艺术质量也有一定的提高，可以说中国根艺的前程远大。 根艺可以培养人的智慧，它有无穷的天然美。在根艺的创作上可提倡多种风格和多种表现手法，要充分利用根材，多方面尝试，采取各种方法，只要能表现出美，成为艺术品就行。世界上的根材无奇不有，这次大展确实有很大的提高，在评奖问题上一定要大公无私，评出艺术水平来。只要把握住艺术标准，中国根艺就会有所发展和提高，发现的人才和好的作品就会更多。中国根艺发展成为一门独立的艺术完全有把握，有可能。 在美术领域中纯艺术和商品化的矛盾是存在的，如书法、绘画都存在这种矛盾。这种矛盾的存在也是不可避免的。中国根研会对根艺的发展应提倡艺术，提倡根艺的艺术，并不会诋毁根艺作品商品化，如果单纯提倡商品化，不提倡根艺的艺术，中国根艺的发展将会走下坡路。
常任侠、尹瘦石、韩美林谈“全国三届根展”（1991年）
常任侠先生： 根的艺术是大地上土生土长的艺术。它与广大人民群众特别接近，因为它是人民群众在劳动中发现的，与人民群众的联系非常密切，历史也很久远。马驷骥先生把古代很多根艺作品的资料收集起来，选其部分编写进自己的著作中，这很好。树根艺术不是大艺术家的作品，而是人民群众的作品。我见到很多树根作品，作者自己并没有作更多的加工。后来到日本，见他们也很喜欢。比如拐杖上挂上两个小东西，日本人叫根符，中国也有这东西，虽有人工的雕琢，都是根艺一类的东西。比如，我50年前的老朋友艾青，他就喜欢根。他从乡下拿来了许多竹根，交给大家欣赏。还有一个朋友，将根做成烟斗，这也引起我的兴趣。这些小东西虽卖不到大钱，但很好玩。所以，马驷骥同志创建根艺组织，和大家一起办根展，每次我都来看，发现规模一次比一次大。树根是个乡土艺术，人为地把它搞得过于奢华就不好，不一定单纯地追求形似。艺术源于自然，高于自然，还于自然。我们做根艺不要脱离传统，不要千篇一律。要保持传统艺术，民间艺术一定要发展起来，泥土的香气胜过一切。
尹瘦石先生：中国文联副主席，著名画家 我是来参观、学习、欣赏的。根艺是门艺术，最近几年来发展很快，有些作品很精彩，也很难得。因为，你要去发现、去琢磨怎样把它变成艺术品，要反复地去推敲，反复地看，所以，我说发现材料不容易。材料到手后，如何去构思、去创作、去加工处理就更难了。但是，我总感觉到，作为根艺，千万不要加工太多。我个人的看法，要是加工大多，你何必搞这个，不如随便找块木头去雕一个就行了。要保留它的自然形态，这种东西不容易求到，不容易见到，它是自然界神奇的东西，比我们创作的东西还要难，还要好。有些东西不是人工所能做出来的。刚才我看到有些作品，是大自然留给我们的，然后我们才去发现它，去加工它，把它集中，将那些不必要的东西去掉，把好的东西保留下来，才能突出根艺的特点，并创作出好的根艺作品。有的作品材料不错，但是，我感到人工味太多，人工味一多，自然的东西就少了，也许把好的材料弄坏了。我说的人工味与自然的东西，你要去琢磨它、研究它，才能保留它原来的形态，经过加工处理之后，获得意想不到的艺术效果。再有，我今天看到你们加工也很不容易，打磨千万不要涂很多油漆上去，要保留木头本身的东西。有些木头纹路特别好，比如金丝楠木的花纹很好看，你把它一油漆，不全毁了?何必要金丝楠木呢，我们随便拿块木头油漆一下不是也可以吗?所以，根材的花纹非常宝贵，我们一定要保护它。当然，并不是一点也不加工，打磨是必要的，然后稍稍打点蜡，用布反复地擦就行了。不要把化学的东西沾涂上去，要涂上亮亮的油漆很快就解决了，但是这个光很刺眼，是“贼光”。一件根艺作品经过打磨处理后，手摸上去要有一种光滑的感觉，又不要刺眼的光，所以是很不容易的。 我今天看到很多好东西。有些树根北方很难找。南方根材好，南方硬杂木很多，有的很坚硬。北方气候不同，树的品种也不如南方。要找这些材料不容易，要跑到深山老林去发现，要花很大的劳动，不光是艺术上的，还要付出很大的体力劳动，就像我们的雕塑家一样，在石头上凿呀凿，也要付出很大的劳动。我今天看到展出的有些小的树根简直是精品，有些大的简直不可思议，天地间怎么会生长出这些东西。当然，树根原来并不是这样，位置怎么摆，哪些地方该处理一下，结果叫你不可想像。以前我也见过一些树根，但没有像今天这样看到这么精彩的东西。所以，祝贺我们的根艺展览一届比一届更发展，更繁荣，取得更大成绩。
韩美林先生：著名画家 根艺家最重要的就是联想力，我在这里学习的也就是联想力，联想力不简单，有些搞艺术的一辈子也没产生联想力，很难迈出这一步。我感到不足的地方是，有的作品雕琢的成分很大。我一下叫不出作品的名称来，不过我一个个都看过，咱们也是做学问的，希望在艺术方面多考虑一点。根艺作品大多数是靠自然的东西，雕琢的成分不要太多，多了就牵强附会，说一句不好听的话，就是自作多情。有些自作多情的东西也取不出好的名字来。取名字很重要，刚才我看到几个很好的作品，可名字取得不好。搞艺术的就是搞艺术，要能产生高潮，有高潮才能产生震撼。咱们展览有些作品很有趣，有的名字取得也不错，可是有的就取得随随便便。取名字很重要，相当重要，既要幽默，又要有文学底子。好的名字一看到就马上使人产生联想，不但联想到你的根艺，还联想到其他的东西。刚才我就联想到很多，看了作品，我脑子里装的东西太多了，出现了好多形象。根艺从前认为是玩物丧志的东西，现在看来，可不是玩物丧志的东西。北京一位朋友的那件橘树干很有气势，四川的那些像石头的阴沉木很不简单，还有甘肃的也不错。福建是得天独厚，长出了那些千奇百怪的根。我在内蒙曾经见到一种形状很奇特的树，都是在风沙里几经沧桑的古树，当地人用它来烤羊肉，烤全羊，烧得太可惜了。你们搞根艺的有机会可以去看看。 我相信我们的根艺创作水平会不断提高。同行是亲家，我希望根艺创作再上一档，与美术接近一些。我们在座的有很多艺术家，马驷骥积极倡导，他本身就是画家。我们在座的也有不少雕塑家，在艺术上应升一格。有些虽然不是搞雕塑的，也可以找些艺术家来座谈座谈。下次搞展览再精选一下，会绝对精彩，这次展出的有很多精彩的作品，艺术性也很高，看了让人激动。
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